又一个百年一遇的大师影展来了

又一个百年一遇的大师影展来了
[标签:标题]收录于话题 天博官方网站 天博客户端 如何概括侯麦?他的影片总是那么优雅而合宜,令人感到赏心悦目。观众与评论家们惊叹于侯麦对于人际关系的精准拿捏、对于道德问题的独特探讨,以及对于艺术与哲学知识分子式的偏爱,并且——似乎是最重要的是,这一切都如此轻巧而毫不费力地被呈现于影片之中。侯麦在《女友的男友》摄制中当黛芬与在车站遇到的男孩一起走向海滩的时候,她首先在一家商店的招牌上瞥见了“绿光”(Rayon Vert)。这一微妙的征兆几乎预言了影片的最后一幕,也即黛芬持续的“寻觅”将如何经由她所遇到的种种偶然事件,达成一个值得被期盼的结局。《绿光》捕捉了生活中某种细微而难以形容的神秘主义,并借此驱动着人物带领所有观众前往最后的惊叹时刻。而侯麦是如此善于利用日常与“偶然”的一切,使得《绿光》仿佛全然由“真实的质地”写就——他并不将对话写入剧本,而只是根据玛丽·里维埃(Marie Riviere)本人的生活经历设计情境,并让她在饰演黛芬时进行即兴的表演发挥。事实上早在拍摄“喜剧与箴言”的开山之作《飞行员的妻子》时,侯麦已经开始尝试杂糅虚构与真实的手法,人物总被放置到适合他们暴露真实自我,或是能够随性发挥的情境中,来饰演他们“自己”:对着法式三明治发表辩论,或是在公园的一角喃喃细语,或是三两女友在路边咖啡馆谈论自己的爱情天博首页。观众喜爱这样的情境,而侯麦总能为之寻找到一种令人舒适的美感,尤其在他的彩色电影之中——同样的创作方式在“四季系列”也依然能够被辨认,即使这一系列有着更为精巧的结构与主题设计。《秋天的故事》长篇大论却全然不致厌烦的台词可能都来自于筹备阶段与演员们的事先交谈。不论是《好姻缘》、《沙滩上的宝莲》或是《人约巴黎》,拍摄开始之前,在一次次的办公室下午茶中,侯麦狡黠地把话题引向自己感兴趣的方向,再把这些谈话写入“喜剧与箴言”的剧本中,直到创作《绿光》时“即兴”最大程度地释放了影片的魅力。演员与角色的边界越来越模糊,虚构与生活本身也是,或许吸引观众的正是这样的微妙之处,而特吕弗很好地总结了我们乐于总是观看侯麦的原因,“您的影片惊人地朴素且真实。从今往后,我再也不能将真实电影与虚构电影区分开,因为您提高了游戏难度,使之微妙了许多。”受到特吕弗如此赞誉的《飞行员的妻子》降低影片的成本、缩小合作团队,这一时期的侯麦掌握着影片创作充分的自主权。继前一阶段作品《帕西法尔》的大量摄影棚拍摄之后,这一时期的侯麦重新走上街头,与他的团队混入人群之中。侯麦愉快地将开阔场地拍摄可能出现的种种偶发事件纳入自己的作品,“他始终等待超出自己虚构预期的现实时刻。一旦它们发生,他便若无其事地将他所做的工作推到一边,让电影书写自身。”侯麦的传记作者将之回溯到法国电影新浪潮一代最初的电影实践,将街道作为剧场,拍摄路面、林荫道、人群,以及一切为法国电影注入生命力的事物。《女友的男友》侯麦的电影总被认为适合假日,但或许可以说,是侯麦重新发明了假日与周末。从某个人物的视角展开,侯麦赋予他的假日时光一种闲适自在、仿佛法语发音一般优雅的节奏。情境由闲笔开始铺陈,而最终在一处处细节中,人物的情感关系或是心理动机完成了微妙的转变。侯麦是调度时间的大师,而在他的假日中,人物总有犹豫和摇摆的机会,而这段犹豫的时间或许就是影片的全部。侯麦并不试图为他的人物做出选择,而他的人物总在故事开始前就达成了某种道德的共识。侯麦的假期不需要评论,甚至不需要结果,只需要“发生”,如此便把所有的堆砌都消去了。《沙滩上的宝莲》不论是有意的致敬还是无意的追随,在新千年以来的电影作品中,我们总会谈及某些“侯麦式的”瞬间。那或许是某一刻的人物状态,或许是某一段落的空间调度,甚至或许是一种难以言表的整体气质。中国电影资料馆即将为观众呈现的侯麦纪念影展试图将类似的作品也放入策展序列中,而在此之前,我们或者可以说出这么一大串的名字,将其视为侯麦的创作在这一世纪得到的回应。当代的法国电影导演之中,或许吉约姆·布哈克的影片最容易让人想起“喜剧与箴言”以及“四季故事”时期的侯麦。有趣的是,布哈克的故事大多发生在夏天,一个法国人度假的季节,而其前作《七月物语》与《金银岛》几乎完全继承了侯麦的假日时光里那种清新、闲散的调子,并同样试图在日常中发现偶得的乐趣。即使作为一部纪录片,《金银岛》也有着极佳的建构情境的能力,而这显然被延续到了新作《南法撩妹记》之中。《金银岛》另一位来自英国的女导演同样把握住了侯麦钟爱的假日时光——乔安娜·霍格在影片《与我无关》中塑造了一个与《绿光》里的黛芬非常相似的女主角,并借其夏日之旅言说女性心理的摇摆以及人际关系的微妙之处。与侯麦不同的是,这部影片中情境的铺陈最终走向一个情感的戏剧性瞬间。而言及情境或许同样会想到滨口龙介的《欢乐时光》,在这部为自己奠定作者风格的影片中,导演试图将情境建构在生活流之中,对这部影片而言,在长达五个小时的时长中,同样真正被期待的是日常的“发生”。《欢乐时光》在已然确立作者地位的法国电影导演里,米娅·汉森-洛夫的《将来的事》,以及阿萨亚斯的《双面生活》,其中人物的交谈方式很难不让人想起侯麦电影中人物关于哲学与文艺问题的“交锋”,类似《春天的故事》中餐桌上对于康德的讨论——而“知识分子”们的喋喋不休完全不会引致不快。伍迪·艾伦的影片也有着同样的魅力,而他的创作与侯麦的另一个相似点在于,即兴同样是不可缺少的重要手法。另一层面上,菲利普·加瑞尔的几部近作似乎不断地重新探讨天博客户端官网下载着道德与情感的问题,并以其优雅的黑白影调与轻巧的摄影机运动提醒着我们来自新浪潮一代的美学影响,“道德故事”仍然不断地在当下被讲述着。《咖啡公社》最经常被与侯麦相提并论的东方导演大概就是洪常秀了,尤其是当他与于佩尔合作而使得自己的影片看起来有点儿“法式”的时候。《克莱尔的相机》中的侦探游戏不是很像《飞行员的妻子》吗?而“小径分叉”的《在异国》则将各种可能性进行控制变量,实现道德探讨的变奏。新作《逃走的女人》或许继承了这样的幽默感,精巧的结构却反而让人想起时刻笼罩侯麦电影的来自生活的神秘主义与偶然性。《逃走的女人》假如还要寻觅侯麦气质在东方的“影踪”,大概不会忘记《星溪的三次奇遇》。这是被视为向侯麦致敬的一部处女作,而竹原青对于议题的处理奔向了更为宏观的层面,将人物在偶然状况中发生的联系描绘为“一期一会”,并试图在这三段式的旅程中延续侯麦的“朴素与真实”。《星溪的三次奇遇》《人约巴黎》与《飞行员的妻子》中的大都会,《月满巴黎》与《女友的男友》中的巴黎郊区新城(马恩河谷与塞尔吉-蓬图瓦兹),侯麦如此慷慨地让标识鲜明的城市空间进入到影片中,成为人物行为的见证,而有些时候这些指涉明确的城市及其地景,本身便是电影的主角之一。我们会在一些后来者的影片中见天博棋牌app到类似的倾向,好比《喜欢,轻吻,快跑》中奥诺雷如何使人物之间的感情浸没整个城市,艾拉·萨克斯的《弗兰琪》如何“征用”了名为辛特拉的葡萄牙小镇的各个角落为一个家庭举办一场聚会;而张律又是如何在《福冈》中演绎了东亚想象的多声部共奏,并让往事如镜像重现于福冈,以及在韦尼耶的《索非亚园区》与《双塔》两部影片之中,凝视巴黎郊区的目光又如何增强了其力度。《福冈》侯麦的影片就像生活本身,充满了偶得的惊喜。这似乎很难被模仿,然而在我们世代的创作中,“像侯麦一般的”却也已经成为一种描述,来形容一些创作者与侯麦殊途同归的瞬间。一种跨越时空的对话将一直联结着侯麦与当下的创作,回响不断。中国电影资料馆年终呈现箴言与回响:埃里克·侯麦百年诞辰纪念放映12月放映淘票票已开票跨年专场不日后将与1月侯麦主题天博登录放映共同开票请静候我们的通知

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